Ang mga guhit sa pangkalahatan at asul o itim at puting print, na tinatawag na sailor print, sa partikular, ay palaging may kaugnayan at, marahil, isang klasikong disenyo ng damit. Samantala, may mga pagkakataon na ang mga guhit na damit ay hindi lamang isinusuot ng mga kababaihan, kundi pati na rin ng mga tinatawag na disenteng tao sa pangkalahatan. Paano naging mega-popular ang sailor suit?
Kailan lumitaw ang mga guhit na damit?
Tulad ng pinatunayan ng pinakakagiliw-giliw na gawain ni Michel Paustro, "Ang Bagay ng Diyablo, o ang Kasaysayan ng mga Guhit at Guhit na Tela," noong Middle Ages, ang pagkakaroon ng pattern na ito sa pananamit ay "minarkahan" ang tinatawag na mga outcast ng lipunan. Ang mga patutot at erehe, mga jesters at juggler, mga berdugo at mga ketongin ay kinakailangang magsuot ng guhit na damit ayon sa batas. Ang tanda na ito ay nagbigay-diin sa kanilang panlipunang pagbubukod at nakikilala sila mula sa mga disenteng mamamayan. Ang strip ay ganap na natupad ang layunin ng pagtayo mula sa karamihan - ito ay isang kapansin-pansin at hindi pangkaraniwang detalye para sa oras na iyon.
Bilang karagdagan sa mga layko, minarkahan ng mga monghe ng Carmelite ang kanilang mga damit na may katulad na disenyo - hindi alinsunod sa utos, ngunit alinsunod sa mga canon ng kanilang relihiyosong pagtuturo.Ang guhit ay binibigyang kahulugan bilang isang simbolo ng debosyon sa isang sinaunang alamat ng Kristiyano. Ang dalawang-kulay na balabal ay isinuot ng propetang si Elias, na itinuturing na isa sa mga pinakaiginagalang na mga banal na binanggit sa Lumang Tipan.
Gayunpaman, hindi nagtagal ay kinailangan ng mga monghe na iwanan ang gayong dekorasyon dahil sa pagbabawal ng papa. Kahit na ang Bibliya, tila, laban sa mga guhitan sa mga damit - sa loob nito, natagpuan ng mga eksperto sa bahay ang mga linya na nagsasabing hindi dapat magsuot ng mga damit na hinabi mula sa dalawang materyales. Ang negatibong saloobin sa mga guhitan ay pinalakas din ng katotohanan na sila ay katulad ng pangkulay ng ilang mga hayop, na itinuturing na personipikasyon ng pagtataksil o panganib na nauugnay sa masasamang espiritu. Kabilang dito ang hyena, ahas, wasp, at tigre.
Ang elemento ay ginamit sa panitikan at sining bilang isang gabay kung saan natukoy na ang isang partikular na karakter ay isang negatibong bayani. Halimbawa, ang mga oathbreaker, traydor at bastard ay nagsuot ng mga guhit na damit.
Unisex style, Chanel at emancipation
Nang ang mga vest ng hukbong-dagat ay pinalitan ng ayon sa batas na uniporme, sila ay "lumipat" sa wardrobe ng mga lalaki, at naging bahagi ng suit. Matagumpay silang nabili ng mga kliyente ng Aquascutum house. Isa sa mga pinaka-karangalan ay si Haring Edward VII. Ang pagpili ng monarko ay nag-ambag sa katotohanan na ang damit na may mga guhit ay tinanggap ng lipunan at nakakuha ng katanyagan. Sa paglitaw at pagkalat ng istilong unisex, nagsimulang gamitin ang sailor suit sa mga larawan ng kababaihan.
Ang isa sa mga unang kinatawan ng makatarungang kalahati ng sangkatauhan na magsuot ng naturang wardrobe ay si Mademoiselle Coco. Ipinares niya ang vest na may maitim na pantalon, sapatos na pang-ballet at isang headdress na parang cap ng isang marino.
Sinamantala ni Chanel ang tinatawag na French na katanyagan ng sailor suit at mga asosasyon sa dagat.Sa kanyang magaan na kamay, ang magkakaibang mga lilim at kaginhawaan ng mga niniting na damit ay tumigil na maging mga simbolo ng pagsusumikap ng mga mangingisda at mandaragat, at nagsimulang kumatawan sa isang kaaya-ayang palipasan ng oras sa French Riviera.
Isinuot ni Madonna ang vest noong 1980s. Ngayon ang print na ito ay naging kasing klasiko ng itim o plaid.
Ang mga guhit ay naroroon sa halos bawat koleksyon ng runway. Ang mga naka-print na item ay siguradong makikita sa maraming wardrobe. Mula sa pagsusuot ng mga outcast ng lipunan hanggang sa pagiging pinakamainit na pattern kailanman, tiyak na malayo na ang narating ng mga guhitan.
0
