Magtahi ng damit na may pagmamadalian gamit ang iyong sariling mga kamay: pattern, diagram at paglalarawan

creativecommons.org

Isang makasaysayang society ball na may temang Anna Karenina o isang magarbong karnabal lamang? Ang isang bustle na damit ay garantisadong makaakit ng atensyon at gagawin kang sentro ng atensyon. Sa materyal na ito sasabihin namin ang kuwento ng hindi pangkaraniwang damit na ito at ilarawan ang hakbang-hakbang na proseso ng pananahi ng gayong sangkap. Sa pamamagitan ng tradisyon, sa dulo ng materyal ay makakahanap ka ng isang pattern na makakatulong sa iyong tahiin ang hindi pangkaraniwang suit na ito para sa iyong sarili o para sa isang modelo.

Ano ang abala at ano ang hitsura nito?

Ang pagmamadali ay isang karagdagang istraktura para sa isang damit, na naka-attach sa likod at lumikha ng isang tiyak na silweta na may isang matalim na pagkakaiba sa pagitan ng baywang, tightened sa isang masikip corset, at ang hips, kinumpleto ng isang pagmamadalian. Ang pagmamadalian ay binubuo ng mga espesyal na fabric pad at metal insert na nakakabit sa likod ng damit.Sa kabila ng katotohanan na ang pagmamadali ay talagang nasa taas ng fashion lamang mula 1870 hanggang 1880, halos lahat ay pamilyar sa elementong ito ng pananamit: ang figured silhouette ay nabuo ng masikip na corset, na lumikha ng karagdagang volume sa likod ng mga bustles at tren. na may mahabang lace overlay, binansagan na " buntot ng isda".

Kasaysayan ng bustle dress

Iniuugnay ng karamihan sa mga tao ang mga damit na may pagmamadali sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang salitang "tournure" mismo ay nagmula sa French na "tournure", na isinasalin bilang "paraan ng paghawak sa sarili". Ayon sa isang bersyon, ito ay ang overlay sa anyo ng isang pagmamadalian na ginawang posible upang biswal na mapabuti ang pustura at, na ibinigay sa diminutiveness ng Pranses kababaihan, upang makamit ang ilusyon ng karilagan. Ang mga mayayabong na damit na may mga farthingale at crinoline ay pinalitan ng mas compact, ngunit hindi bababa sa layered at richly decorated dresses na may mga bustles, ruffles, frills at lace na mga karagdagan. Ang mga bust dresses ay naging fashion sa France, tulad ng ginawa ng maraming iba pang mga uso sa panahon. Agad na sinimulan ni Wits na tawagin ang pagbabagong ito na walang mas mababa kaysa sa "sa likod ng Paris." Nagsimula ang lahat noong 1870s, nang nilikha ng fashion designer at founder ng fashion house na si Charles Frederick Worth ang silhouette na ito at ginawa itong popular sa mga kababaihan sa buong Europe. Ayon sa alamat, ang mismong ideya ng naturang karagdagan sa damit ay lumitaw nang makita niya ang isang babae na nagwawalis sa sahig na, para sa kaginhawahan, ibinalik ang laylayan ng kanyang palda. Ngunit ang mga istoryador ng fashion ay nagmumungkahi na si Worth ay hindi matapat at kinuha ang ideyang ito mula sa mga makasaysayang kasuotan ng panahon ng Rococo, kung kailan uso ang mga katulad na polonaise na damit na may malago na tela sa likod ng damit. Sa isang bahagi, ang fashion na ito ay bumalik sa 1860s at isang harbinger ng trend para sa bustle dresses. Simula noong 1870s, lumitaw ang malalaking overlay sa ilalim ng mga draped na tela ng mga damit ni Charles Worth.Ang palda mismo ay madalas na lumiliit patungo sa ibaba, kung saan ito ay maayos na dumadaloy sa isang lumalawak na tren. Kadalasan, ang palda ng damit ay pinalamutian ng karagdagang puntas, ruffles at lace stripes. Hindi lahat ay nagustuhan ang bagong hypertrophied na fashion: nagsimulang lumitaw ang mga karikatura, na nagpapahiwatig na ang isang tasa na may platito at isang tsarera ay madaling mailagay sa resultang pasamano.

Ang isa pang dahilan ng mga biro ay ang tunog na ginawa ng mga multi-layered na tela kapag naglalakad - isang tunog na malabong nakapagpapaalaala sa kumbinasyon ng tunog na "fru-fru". Sa pamamagitan ng paraan, sa pag-uusap, ang pagmamadali ay madalas na tinatawag na mismong salitang ito, na nauugnay sa tunog ng rustling na sutla. Kaya, marahil, lahat ng nagbabasa ng "Anna Karenina" ni Leo Tolstoy ay naaalala na ang kabayo ni Vronsky ay tinawag na "Frou-frou," ngunit hindi lahat ay naiintindihan ang tula ng pangalan ng hayop na ito. Unti-unti, ang mga may-ari ng bustle dresses mismo ay nagsimulang tawaging Frou-Frou, kaya isinulat nina Ludovic Halévy at Arnie Meliyak ang dulang "Frou-Frou" tungkol sa isang sosyalista, na ginampanan mismo ni Sarah Bernhardt sa isa sa mga produksyon.

Sa kalagitnaan ng 1880s, ang mga bustles ay nagsisimulang bumaba sa laki, makitid at unti-unting nauubos. Ngunit ang tren, sa kabaligtaran, ay humahaba. Ang mga pad mismo ay nagiging mas magaan: ngayon sila ay hindi mabibigat na roller, ngunit medyo maliit na pad na gawa sa manipis na bakal na wire. Ang trend para sa mga bustle dresses ay nagpatuloy noong 1890s, ngunit pinalitan ng maliliit na quilted horsehair cushions noong unang bahagi ng 1900s. Sa pangkalahatan, ang fashion para sa isang emphasized S-shaped silhouette ay nagpatuloy sa mahabang panahon, hanggang sa 1920s.

Naniniwala ang mga istoryador na ang fashion para sa mga damit na may bustles ay naging lipas na dahil sa pag-unlad ng transportasyon: ang katotohanan ay ganap na imposibleng makasakay sa isang tren, tram o bisikleta sa anumang uri ng malalaking damit. Mas tiyak, posible, ngunit pagkatapos ay ang hitsura ng damit ay hindi magbabago para sa mas mahusay.At ang mga babae ay kailangang tumayo sa literal na kahulugan ng salitang "dahil hindi sila inutusan ng sastre na maupo."

Noong 1960s at 70s, muling naging paksa ng talakayan ang bustle dresses, ngunit ito ay higit pa sa isang metaporikal sa halip na isang aktwal na pagbabalik. Ang Parisian illustrator na si Rene Guro ay inspirasyon ng mga outfit noong panahong iyon at aktibong ginamit ang mga ito sa kanyang trabaho. Kaya, naging calling card niya ang mga babaeng nakasuot ng bustle dress. Nakuha nina Dior at Valentino ang pansin sa mahuhusay na artista, at regular na inilathala ng mga publikasyon ng fashion na Vogue at L'Officiel ang mga ilustrasyon ni Guro sa kanilang mga pahina, ngunit ang umuusbong na kalakaran para sa mga abala ay nanatili sa mga catwalk, mga guhit at mga pahina ng mga magasin.

Ano ang kailangan mong tumahi ng damit na may pagmamadalian

• Malaking piraso ng plain fabric. Kung ikaw ay isang baguhan o walang gaanong karanasan, mas mabuting pumili ng mga tela na madaling tahiin at maiwasan ang taffeta, sutla at satin.
• Mga gamit sa pananahi (mga karayom, mga sinulid, mga pin, tisa para sa pagmamarka, atbp.).
• Ang pattern ay ipinakita sa dulo ng artikulong ito.
• Kawad.
• Mga handa na unan, maliliit na piraso ng neutral na kulay na kubrekama, o kahit na mga cotton roll.
• Lace.

Hakbang-hakbang na pananahi ng damit na may pagmamadalian

Dapat mong agad na tandaan na ang pananahi ng isang damit na may pagmamadalian ay nagsasangkot ng maraming trabaho. Ang produktong ito ay mangangailangan ng oras, pasensya at ilang mga kasanayan mula sa craftswoman. Kung ang damit ay isusuot sa isang bola at hindi sa isang pagganap, ito ay nagkakahalaga ng pagtatrabaho nang hiwalay sa mga panloob na tahi at gawin ang disenyo bilang magaan hangga't maaari para sa kadalian ng paggalaw. Ang isang klasikong pagmamadalian ay isang karagdagang palda na umaabot hanggang tuhod, na may malalaking pleats at ruffles sa likod.

1. Ayusin ang mga pattern sa mga parameter ng modelo.
2. Gamit ang mga pin, i-secure ang pattern sa tela, kasunod ng posisyon ng grain thread.
3. Tahiin ang mga pangunahing bahagi ng palda at bodice gamit ang running stitch.
4. Subukan ang resultang hugis sa isang modelo. Ang damit ay dapat magkasya nang husto sa silweta at hawakan ang karagdagang bustle skirt.
5. Ayusin ang pattern kung kinakailangan at tapusin ang pagtahi ng mga piraso.
6. Ngayon ay maaari mong simulan ang paligsahan. I-secure ang drapery gamit ang mga pin o baste ito sa magaspang.
7. Subukan ang resultang istraktura, ilagay ang kinakailangang bilang ng mga bolster o unan sa ilalim nito. Kung ang mga karagdagang elementong ito ay nawawala o hindi pa handa, makikita mo kung ano ang magiging hitsura ng tapos na produkto sa pamamagitan ng paglalagay ng gusot na pahayagan sa ilalim ng tela (mahirap o matipid na mga kababaihan noong ika-19 na siglo ay ginagamit din minsan ng pahayagan sa halip na ang tradisyonal na roller na pinalamanan ng buhok ng kabayo).
8. Ayusin ang tela kung kinakailangan at tahiin ang lahat ng mga fold gamit ang isang regular na tahi.
9. Kung ninanais, maaari mong dagdagan ang palda na may isang puntas na tren.