Ang istilong Art Nouveau (Art Nouveau) ay nagsimulang kumalat sa buong mundo noong 1890, pinalitan ang istilong Baroque, at tumagal hanggang sa pagsiklab ng Unang Digmaang Pandaigdig noong 1914.
Ang bagong istilo ay tumagos sa arkitektura, muwebles at panloob na disenyo, fashion, at sining. Saklaw nito ang halos lahat ng mga bansa sa Europa, ngunit iba ang tawag sa iba't ibang bansa:
- sa France - "Art Nouveau";
- sa Russia - "modernong" estilo;
- sa Germany - "Jugendstil";
- sa Italya - estilo ng bulaklak ("Liberty");
- sa Belgium - "orta";
- at Espanya – “Modernismo”.
Ang isang tampok na katangian ng bagong istilo ay pagkakaisa sa kalikasan. Lahat ng nilikha sa oras na ito ay kahawig ng mga natural na motif.
Pangunahing katangian ng Modernity
- Paggamit ng mga natural na hubog na linya, mga likidong hugis.
- Pag-uulit ng natural na makinis na mga pagbabago sa mga pattern ng halaman, visual na pagsasama ng mga pandekorasyon na elemento na may mga bahagi ng mga istraktura.
- Mga kakaiba, kakaibang hugis.
- Partikular na dekorasyon at pagiging sopistikado ng istilo.
- Ang pakikipagtulungan ng mga artista at arkitekto upang lumikha ng isang mapag-isang istilo sa arkitektura at disenyo.
- Nauna ang manual labor.
Ang lahat ng mga uso na ito ay makikita sa paglikha ng mga halaga ng alahas.
Inilalarawan ng Art Nouveau na mga alahas ang katawan ng babae sa anyo ng mga bulaklak, paru-paro, butiki, o tutubi.
Sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, ang pag-unlad ng teknolohiya ay nagsimulang umunlad nang mabilis. Lumilitaw ang mga telepono, kuryente, at ang mga unang sasakyan. Ang buhay ay nagbabago.
Ang Art Nouveau na alahas ay naging isang tunay na hamon sa dati nang itinatag na mga tradisyon sa fashion ng alahas noong panahong iyon.
Una sa lahat, ang mga materyales para sa paggawa ng alahas ay nagbago. Kung ang mga naunang alahas ay isang bagay na sumasalamin sa katayuan ng may-ari nito, at gawa sa mga mamahaling metal at bato, ngayon sila ay naging mas sopistikado, na sumasalamin sa panlasa ng mga taga-disenyo. At para sa kanilang produksyon, ang chalcedony, tourmaline, opals, moonstone, at aquamarine ay nagsimulang lalong gumamit.
Ang enamel ay naging paboritong pamamaraan ng dekorasyon sa istilong Art Nouveau.
Ano ang bagong dinala ng istilong ito sa alahas?
- Ang masining na halaga ng alahas ang mauna, hindi ang presyo nito.
- Sa unang pagkakataon, lumitaw ang isang imahe ng isang babaeng katawan sa alahas - makinis, matamlay at senswal.
- Ang mga motif ng halaman ay nagsimulang sumasalamin sa takbo ng buhay - hindi lamang isang namumulaklak na bulaklak, tulad ng dati, kundi pati na rin ang lahat ng mga intermediate na yugto ng pagkakaroon nito, mula sa usbong hanggang sa pagkalanta.
Ang pinakasikat na mag-aalahas sa istilong Art Nouveau ay si Rene Lalique. Hindi gaanong sikat ang mga gawa ni Georges Fouquet, Alphonse Mucha, Lucien Gaillard at iba pa.
Ang estilo ng Art Nouveau sa pananamit ay gumawa din ng sarili nitong mga pagsasaayos. Ang panahon ng Art Nouveau ay isang panahon ng mga pinong kulay, makinis na mga hubog na linya, pagkababae at pagiging sopistikado. Ang lahat ng ito ay makikita sa pananamit ng kababaihan.
Ang mga matibay na corset at luntiang frills sa mga suit ng kababaihan ay kumupas sa background, na nagbibigay daan sa pagkababae, misteryo at pagiging sopistikado ng silweta.
Ang modernong istilo ay walang alinlangan na nag-iwan ng marka nito sa kasaysayan. Hinahangaan pa rin namin ang mga alahas, muwebles, disenyo ng silid, mga pandekorasyon na bagay at arkitektura ng mga taong iyon.
Ang tanong ay madalas na tinatanong: "Posible bang gumawa ng Art Nouveau na alahas at damit gamit ang iyong sariling mga kamay?" Ang sagot ay simple - kung mayroon kang pagnanais, magagawa mo ang anumang bagay.
Maaari kang gumawa ng iyong sariling brotse sa istilong Art Nouveau sa pamamagitan ng paghiram ng isang disenyo mula sa Internet, burdahan ito ng mga kuwintas at makakuha ng isang natatanging item.
Gamit ang parehong pamamaraan, maaari kang gumawa ng isang palawit, palamutihan ito ng isang tassel, pebbles, at maghabi ng isang kurdon para sa palawit gamit ang pamamaraan ng beading.
Ang pangunahing bagay ay pag-aralan ang mga sample ng oras na iyon at ang iyong mga kamay ay gagana sa kanilang sarili.